专辑简介:《收缩》(Shrink)是由一位当代作曲家,尼科·穆里(Nico Muhly)为小提琴家佩卡·库西斯托(Pekka Kuusisto)创作的小提琴与弦乐协奏曲。这部作品是一首闪亮、抖动、调皮的小提琴协奏曲,展现了穆里的音乐创新和库西斯托的技术才华。《收缩》分为三个乐章,每个乐章都聚焦于特定的音程:第一乐章是九度音程,这个乐章进行得很快,逐渐变得咄咄逼人;第二乐章是六度音程,这个乐章缓慢而紧张,一连串的和弦循环往复,变得越来越厚重;最后一个乐章是介于单音和四度音程之间的一组微小的不和谐音程,这个乐章快速、紧张、散乱,偶尔有巨大的单音忽隐忽现。这部作品整体结构反映了它的标题,即“收缩”,随着音乐的发展而不断收缩和加强。这不仅是“收缩”一词的完美写照,也为库西斯托提供了一个以亢奋、精湛的演奏模式展现自我的平台。这张专辑是对音乐创作与演奏的深度探索,表现了穆里的独特创新和库西斯托的精湛技艺。此专辑将引领听者进入一种新的音乐体验,感受小提琴与弦乐协奏曲的独特魅力。艺术家简介:小提琴家、指挥家和作曲家佩卡·库西斯托(Pekka Kuusisto)因其艺术自由精神和对曲目新颖的处理方式而闻名。他目前是挪威室内乐团的艺术总监,并计划从2023-2024乐季开始担任赫尔辛基爱乐乐团的首席客座指挥和艺术联合总监。他还是马勒室内乐团、旧金山交响乐团的艺术合作伙伴,并被德国不来梅德意志交响乐团尊称为艺术挚友。在2022-2023乐季,库西斯托首次与柏林爱乐乐团和东京都交响乐团合作演出,同时也回到了克利夫兰交响乐团、旧金山交响乐团、辛辛那提交响乐团、科隆 Gürzenich-Orchester 乐团和马勒室内乐团。此外,他还首次作为指挥家与爱乐乐团和哥德堡交响乐团合作,成为了巴塞尔交响乐团的驻团艺术家,以指挥、独奏和音乐会演奏家的身份参与演出。近期,作为指挥家,库西斯托与赫尔辛基爱乐乐团、圣保罗室内乐团、欧盟青年交响乐团、不来梅德意志交响乐团、法兰克福交响乐团、巴黎室内乐团和苏格兰室内乐团进行了一系列重要的合作演出。乐团简介:自1977年成立以来,挪威室内乐团(Norwegian Chamber Orchestra, NCO)已经成为国际古典音乐舞台上最重要的室内乐团之一。这是一支由挪威最优秀的器乐演奏家组成的乐团,包括26名核心成员,他们一同努力,塑造了挪威室内乐团独特的演奏风格和充满活力的文化。在艺术总监佩卡·库西斯托(Pekka Kuusisto)的领导下,挪威室内乐团不断提升以演奏为导向的表演水平。乐团创始人泰耶·唐纳森自乐团成立以来一直担任艺术总监,直到2021年8月,库西斯托接替了他的位置,并被授予桂冠领导者的尊称,以表彰他在44年任期内的远见领导力和对乐团的影响。除了以交响乐和室内乐作品为核心曲目之外,NCO还致力于推广新音乐,让更多的观众能够欣赏到音乐文化的新潮流。近几个音乐季,NCO受到的委托包括了尼科·穆里(Nico Muhly)、朱利安·安德森(Julian Anderson)、本特·索伦森(Bent Sørensen)、布莱斯·戴斯纳(Bryce Dessner)、奥拉夫·安东·托梅森(Olav Anton Thommessen)和辛尼·斯库恩(Synne Skouen)的作品。作曲家简介:尼科·穆里(Nico Muhly)是当今美国最引人瞩目的年轻作曲家之一。他1981年出生于佛蒙特州,后移居罗德岛州普罗维登斯。穆里在哥伦比亚大学获得英语文学学士学位,后进入朱利亚德音乐学院学习作曲,师从著名作曲家科里利亚诺和鲁斯。穆里作品风格多变,既有严谨的古典作曲训练的积淀,也涵盖了流行、电子、民族等元素。他为众多知名交响乐团和室内乐团创作,代表作包括2部歌剧,其中歌剧《两个男孩》由大都会歌剧院委托,在英国国家歌剧院首演后于2013年亮相大都会歌剧院。穆里跨界合作频繁,与多位当代音乐人如冰岛天后比约克、独立摇滚乐队灰熊乐队等合作。他参与制作过不少流行专辑,2006年发行个人首张专辑,此后陆续发行9张录音室专辑,近年与史蒂文斯、德斯纳合作频繁。穆里曾在菲利普·格拉斯门下学习多年,深受其风格影响。他的音乐旋律优美动听,配器丰富多变,结构考究,展现出跨界创新的精神,其崛起预示着当代音乐向融合多元的新方向发展,足以堪称最有代表性的年轻作曲家之一。玖辛奈被爆❌自慰爽naruto堂
专辑简介:这是一张由Gli Angeli Genève和Stephan MacLeod表演的专辑,包含了若斯坎·德普雷(Josquin Desprez)的多部作品。德普雷是文艺复兴时期最重要的作曲家之一,以其复杂而精致的音乐构造和对音乐色彩的丰富运用而闻名。专辑的主题作品是《Missa malheur me bat, NJE 9.1》,这是德普雷的一部弥撒曲。这部作品以其复杂的音乐结构和深沉的情感表达,充分展示了德普雷的音乐才华。专辑中还包含了其他几部德普雷的作品,《Douleur me bat, NJE 29.4》是一首复调歌曲,主题是悲伤和痛苦。《Nymphes des bois. Déploration [sur la mort] de Johannes Ockeghem, NJE 29.18》是一首哀歌,以纪念已故的作曲家约翰内斯·奥克格姆。《Mille regretz, NJE 28.25》是一首四部复调歌曲,主题是对失去的爱情的哀悼。《Preter rerum seriem, NJE 24.11》是一首献给圣母玛利亚的颂歌,展现了德普雷在宗教音乐创作上的才华。这张专辑是由Aparté唱片公司发行的,所有作品都是由德普雷创作,它们展现了德普雷的广泛的音乐风格和他对音乐的深入理解。无论您是文艺复兴音乐的热爱者,还是希望探索新的音乐领域,这张专辑都能带给您深刻的听觉体验。艺术家简介:斯蒂芬·麦克劳德(Stephan MacLeod)是一位瑞士的男低音歌唱家和指挥家,他是日内瓦天使乐团的创始人和艺术总监。他的音乐生涯跨越了演唱和指挥两个领域,而且他在两个领域都得到了国际认可。麦克劳德以其深情的歌唱风格和精确的指挥技术而闻名,他的表演经常得到音乐评论家的赞扬。他的音乐职业生涯涵盖了从巴洛克到当代的广泛曲目,但他对早期音乐的热爱和专长使他在这个领域特别突出。日内瓦天使乐团(Gli Angeli Genève)是一支来自瑞士的古典乐团体,由Stephan MacLeod于2005年在日内瓦创立。日内瓦天使乐团致力于对早期音乐的演绎,包括文艺复兴和巴洛克音乐。乐团的表演风格以其精确的音乐性和对音乐的深入理解而闻名,他们的演出经常得到国际音乐评论界的高度赞扬。乐团的成员包括一群专注于早期音乐的国际乐手,他们不仅作为独奏家,也作为室内乐团的一部分进行演出。作曲家简介:若斯坎·德普雷(Josquin des Prez,1450年到1455年之间-1521年8月27日),又被称为Josquin Desprez或简称为若斯坎,是法国-弗莱芒的一位作曲家,被公认为文艺复兴时期最杰出的音乐家之一。他的作品数量庞大,包括18首弥撒曲、50多首经文歌以及约70首世俗尚松。以若斯坎·德普雷的生涯来看,他可被誉为西方音乐史上的一座重要里程碑。他是迪费和帕莱斯特里纳之间欧洲最伟大的作曲家,也是复调音乐的大师。虽然他的早年生活并不详细,但很有可能他是奥克冈的学生。在15世纪后半叶,若斯坎·德普雷前往意大利,最初在米兰大教堂担任歌手,后来在斯福尔扎公爵的私人教堂工作。他在米兰生活了近30年。在16世纪初,他前往法国宫廷工作,但在短短几年后,他返回意大利,在费拉拉宫廷担任教堂音乐主任。然而,到了1504年,他又回到了法国,定居在比利时交界处的埃斯科河畔孔代。若斯坎·德普雷的音乐作品中,弥撒曲尽管形式传统,但他却能够将自己的创新灵感完美地注入其中,使得其音乐构思富有艺术新意,从而为后世的作曲家开辟了新的道路。他擅长利用音乐来表达词义,展示情感,通过一种自由的连续不断的主题模仿手法(绘词法),使音乐思想得到富有想象力的发展。在他的复调音乐作品中,主调和声意识明显成熟,音乐终止清晰,结构匀称。弗兰德的音乐理论家、作曲家廷克托里斯将若斯坎·德普雷誉为“第一个个性完满的作曲家”。
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